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La mezzo-soprano Annabel Kennedy a récemment obtenu son diplôme du Royal College of Music (RCM), où elle a étudié avec Amanda Roocroft et Caroline Dowdle. Elle est actuellement membre de l’Opernstudio du Deutsche Oper am Rhein à Düsseldorf. Annabel a été une jeune artiste avec Opera Prelude, Samling Institute, Britten Pears Arts et Glyndebourne’s Jerwood scheme. À l’Opéra de Garsington, elle interprète Junon (Platée) et reprend Chérubin (Le nozze di Figaro). À l’opéra, elle a joué Hänsel (Hänsel und Gretel), Minsk Woman (Flight) et L’enfant (L’enfant et les sortilèges) au RCM, ainsi que dans Hermia (Le Songe d’une nuit d’été) à Glyndebourne. Parmi les prix récents, citons le deuxième prix au Concours d’Opéra et d’Oratorio de l’IVC, le Prix des Chanteurs du Concours de Musique ROSL et les Prix de la Presse et du Jury Junior au Concours LiedDuo de l’IVC.
Vainqueure des 70e Kathleen Ferrier awards, la contralto Lily Mo Browne étudie actuellement au Royal College of Music de Londres sous la direction de Ben Johnson et Caroline Dowdle, avec le soutien du Drake Calleja Trust ainsi que des bourses Robert Lancaster et Helen Majorie Tonks. Elle a connu un succès notable dans les concours, se classant première au Somerset Song Prize et au AESS Senior Song Prize, deuxième à la finale de la chanson anglaise RCM et troisième au concours Junior Ferrier et au concours RCM Schumann. À l’opéra, elle a joué La Seconde Sorcière (Didon et Énée), La Vieille Dame (Candide), La Deuxième Dame et La Troisième Dame Dame (Die Zauberflöte) et La Regina (La bella dormente nel bosco). Lily s’est également produite en tant que soliste de concert dans A Child of Our Time de Tippett avec Martyn Brabbins et l’Orchestre symphonique de la RCM, ainsi que dans la Symphonie de la Résurrection de Mahler avec l’Orchestre symphonique de Hounslow.
Maryam Wocial est étudiante de troisième cycle au Royal College of Music, où elle est boursière Poppy Holden, soutenue par la bourse Cuthbert Smith. Elle est généreusement soutenue par le H R Taylor Trust, le Munster Trust, et est une artiste du Josephine Baker Trust. En 2024, elle a fait ses débuts en tant que soliste avec des ensembles professionnels tels que The Mozartists, Instruments of Time et Truth, et elle est la première chanteuse du programme de bourses de début de carrière de The English Concert pour 2024-25. Au Britten Theatre, Maryam a interprété les rôles de la gouvernante (The Turn of the Screw), d’Ilia (Idomeneo) et de Poppée (L’incoronazione di Poppea) sur des scènes d’opéra. L’été dernier, elle a fait ses débuts dans le rôle d’Anastasia Romanov lors de la première mondiale de Church on the Blood de Jasmine Morris, un opéra contemporain produit en collaboration avec Tête à Tête Opera. En tant que soliste de concert, Maryam s’est produite dans des salles prestigieuses, notamment au Sheldonian Theatre, au Cadogan Hall et au Royal Albert Hall. Elle a récemment remporté le 2e prix du Concours international de chant Haendel à Londres.
Katrīna Paula Felsberga a fait ses débuts dans le rôle d’Adina (L’Elixir d’amour) à l’Opéra national de Lettonie au cours de la saison 2024-25. Elle a également interprété Zerlina (Don Giovanni) et a été nommée « Jeune artiste de l’année » aux Latvian Great Music Awards 2024. Récitaliste passionnée, elle s’est produite à la Pierre Boulez Saal de Berlin avec Graham Johnson et Malcolm Martineau, et a participé au Heidelberger Frühling Liedfestival et au LiederWerkstatt de Kissinger Sommer. Parmi les temps forts de l’année 2024, citons un récital solo à la Villa Senar de Rachmaninov à Lucerne et une performance au Konzerthaus de Berlin avec l’organiste Iveta Apkalna. Elle est également active dans le domaine de la musique contemporaine et a travaillé avec l’Ensemble Modern et l’Ensemble l’Itinéraire.
Tamara Bounazou is a French-Algerian lyric soprano equally at home on the operatic and theatrical stage. She has performed Anne Trulove (The Rake’s Progress) under Barbara Hannigan and Eurydice (Orphée aux Enfers) under Marc Minkowski. At the Opéra National de Paris, she has sung Papagena (Die Zauberflöte) and L’Amour (Platée), and appeared as Susanna (Le nozze di Figaro) at the Théâtre des Champs-Élysées. Passionate about poetry and chamber music, she won first prize at the Lyon International Chamber Music Competition in 2019 with pianist Anna Giorgi. A frequent recitalist, she has appeared at venues including Wigmore Hall in London. Upcoming engagements include the title role in Gluck’s Iphigénie en Tauride at the Opéra-Comique in Paris, under the baton of Louis Langrée and directed by Wajdi Mouawad.
Tamara Bounazou est une soprano lyrique franco-algérienne aussi à l’aise sur la scène lyrique que théâtrale. Elle a interprété Anne Trulove (The Rake’s Progress) sous la direction de Barbara Hannigan et Eurydice (Orphée aux Enfers) sous la direction de Marc Minkowski. À l’Opéra National de Paris, elle a chanté Papagena (Die Zauberflöte) et L’Amour (Platée), et a joué le rôle de Susanna (Le Nozze di Figaro) au Théâtre des Champs-Élysées. Passionnée de poésie et de musique de chambre, elle remporte le premier prix du Concours International de Musique de Chambre de Lyon en 2019 avec la pianiste Anna Giorgi. Récitaliste fréquente, elle s’est produite dans des salles telles que le Wigmore Hall de Londres. Parmi ses engagements à venir, citons le rôle-titre d’Iphigénie en Tauride de Gluck à l’Opéra-Comique de Paris, sous la direction de Louis Langrée et mis en scène par Wajdi Mouawad.
Yo Kitamura est né au Japon en 2004. Il étudie avec Jens Peter Maintz à l’Universität der Künste de Berlin et avec Tsuyoshi Tsutsumi au Toho Gakuen College of Music, où il est boursier. En 2024, il a remporté le 1er prix du Concours international George Enescu et le Prix international Pablo Casals. Il a également remporté le premier prix du Concours international Johannes Brahms, le deuxième prix du Concours international Khatchatourian 2022 et a reçu à l’unanimité le premier prix du Concours international Tchaïkovski pour jeunes musiciens en 2017. Il fait ses débuts en orchestre à l’âge de neuf ans, en récital à dix ans et se produit en soliste au Suntory Hall à onze ans. Yo a participé trois fois à la Kronberg Academy, notamment en tant que récipiendaire d’une bourse d’études en 2022. Il a également suivi des masterclasses avec des violoncellistes de renom tels que Wolfgang Boettcher, David Geringas, Philippe Muller, Mischa Maisky et Steven Isserlis.
Jinseok Jeong est né à Budapest dans une famille coréenne et a commencé le violoncelle à l’âge de cinq ans. À 11 ans, il est admis au programme des jeunes talents de l’Académie de musique Franz Liszt de Budapest, où il étudie avec les professeurs György Déri et István Varga. Au cours de ces années, il a remporté des prix lors de plusieurs concours internationaux, notamment les concours Antonio Janigro, David Popper et Jan Vychtil.
Depuis 2023, Jinseok étudie avec Kian Soltani à l’Universität für Musik und darstellende Kunst de Vienne. Jinseok a participé à des masterclasses avec des artistes tels que Miklós Perényi, Frans Helmerson et Wolfgang Emanuel Schmidt.
Violoncelliste italo-portugais, Luis Dias Canali a grandi à Grande Canarie. Il commence le violoncelle à l’âge de quatre ans avec Alba Page à Las Palmas, avant d’étudier au Feuermann Konservatorium de Kronberg, puis à l’École Normale de Musique de Paris, où il se forme depuis 2021 auprès de Henri Demarquette. Il se produit régulièrement en Europe, notamment en Grèce, au Danemark, en France, au Portugal et en Allemagne, avec des apparitions en soliste aux côtés de l’Orquesta IBF, du Sorbisches-National-Ensemble et de l’Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. En 2024, il participe aux Kronberg Cello Masterclasses et poursuit actuellement ses études auprès de Frans Helmerson à la Stauffer Academy (saison 2024/25). Lauréat ex-aequo du 2e prix et du prix spécial AENA au Pablo Casals International Award 2024, il remporte également sept premiers prix dans les concours International Bach Festival, Stars-at-Tenerife et Vatelot-Rampal. Il joue sur un violoncelle signé Thomas Bertrand.
Maxim Calver s’est fait connaître du public en tant que finaliste du concours BBC Young Musician 2018, où il s’est produit avec l’Orchestre symphonique de la ville de Birmingham. Depuis, il est apparu en soliste avec des orchestres à travers le Royaume-Uni et l’Europe et a joué dans des salles de premier plan telles que le Wigmore Hall, le Konzerthaus Berlin et l’Elbphilharmonie de Hambourg, entre autres. En tant que chambriste, il s’est produit dans des festivals comme le Pau Casals Festival, le Gstaad Menuhin Festival, l’IMS Prussia Cove et le Kronberg Academy ‘Chamber Music Connects the World’ Festival où il a collaboré avec Lawrence Power, Ante Weithaas et Gidon Kremer. Maxim a récemment terminé ses études au Royal College of Music de Londres avec Melissa Phelps et, à partir de septembre, il sera artiste en résidence à la Chapelle musicale Reine Elisabeth, où il étudiera avec Gary Hoffman.